Seriebinge

How To Get To Heaven From Belfast is de nieuwe must-see thrillerkomedie van de maker van Derry Girls

Wie de chaos, humor en scherpe dialogen van Derry Girls nog steeds mist, kan opgelucht ademhalen. Lisa McGee is terug met een gloednieuwe serie die haar vertrouwde Ierse stemgeluid combineert met een duistere thrillerlaag. Vanaf donderdag 12 februari staat How To Get To Heaven From Belfast op Netflix en alles wijst erop dat dit een van de meest besproken series van het moment gaat worden. Verwacht geen nostalgisch herhaalnummer, maar een volwassen, scherp en volstrekt onvoorspelbaar verhaal.

De serie draait om drie jeugdvriendinnen uit Belfast die elkaar langzaam zijn kwijtgeraakt. Robyn, Saoirse en Dara staan inmiddels midden in het leven en hebben elk hun eigen problemen, verantwoordelijkheden en teleurstellingen. Wat hen nog verbindt is hun gedeelde verleden en de herinnering aan Greta, een vierde vriendin die ooit het middelpunt van hun groep was. Wanneer ze horen dat Greta is overleden, komen ze na jaren weer samen voor haar begrafenis. Wat een emotionele reünie had moeten worden, ontspoort vrijwel direct wanneer ze ontdekken dat de vrouw in de kist niet Greta is.

Vanaf dat moment verandert How To Get To Heaven From Belfast in een uitzinnige mix van mysterie en zwarte humor. De drie vrouwen slaan op de vlucht en belanden in een bizarre roadtrip door Ierland, gedreven door paniek, schuldgevoel en oud zeer dat nooit echt is verwerkt. Terwijl de waarheid langzaam boven water komt, wordt duidelijk dat er een geheim uit hun jeugd is dat iemand koste wat kost verborgen wil houden. De vraag waar Greta werkelijk is en wie daar belang bij heeft, vormt het kloppende hart van de serie.

Wat deze serie zo sterk maakt, is de manier waarop spanning en humor naadloos in elkaar overvloeien. Lisa McGee laat opnieuw zien hoe scherp ze menselijke relaties kan ontleden, dit keer met personages die ouder zijn en complexere levens leiden. De dialogen zijn razendsnel, de situaties absurd en tegelijkertijd pijnlijk herkenbaar. Onder de grappen schuilt een verhaal over vriendschap, spijt en de manier waarop het verleden je blijft achtervolgen, hoe ver je ook probeert weg te rijden.

De cast tilt het geheel naar een nog hoger niveau. Sinéad Keenan schittert als Robyn, een moeder die ogenschijnlijk alles op orde heeft maar van binnen langzaam breekt. Roísín Gallagher brengt als Saoirse een explosieve mix van zelfspot en zelfdestructie, terwijl Caoilfhionn Dunne als Dara fungeert als het morele kompas dat steeds verder onder druk komt te staan. De chemie tussen de drie actrices voelt rauw en geloofwaardig, alsof je kijkt naar echte vriendschappen die door de jaren heen zijn beschadigd maar nooit volledig verdwenen. Met sterke bijrollen en een paar verrassende gezichten voor fans van Derry Girls en Game of Thrones voelt de wereld van de serie rijk en levendig aan.

Hoewel How To Get To Heaven From Belfast duidelijk dezelfde creatieve handtekening draagt als McGee’s eerdere werk, is de toon volwassener en donkerder. De serie durft spannender te zijn, zonder haar gevoel voor timing en emotie te verliezen. Het resultaat is een verhaal dat je het ene moment hard laat lachen en je het volgende moment ongemakkelijk stil krijgt.

Met acht afleveringen die allemaal tegelijk online verschijnen, is dit bij uitstek een serie om in één ruk te verslinden. How To Get To Heaven From Belfast bewijst dat Lisa McGee meer kan dan alleen nostalgische komedie en levert een thrillerkomedie af die scherp, ontroerend en verrassend duister is. Zet 12 februari maar in je agenda, want deze Ierse roadtrip wil je niet halverwege pauzeren.

How To Get To Heaven From Belfast is de nieuwe must-see thrillerkomedie van de maker van Derry Girls Meer lezen »

Ils vécurent heureux laat zien wat er gebeurt na “ze leefden nog lang en gelukkig”

Wat gebeurt er eigenlijk nadat het sprookjesboek dichtklapt en de aftiteling rolt? Die vraag staat centraal in Ils vécurent heureux, de nieuwe Frans-Canadese komedieserie die vanaf donderdag 12 februari te zien is op TV5Monde en via het streamingplatform TV5MONDE+. Met een scherpe dosis humor en verrassend veel herkenbaarheid zet de serie de beroemdste liefdeskoppels uit de geschiedenis op de sofa bij de relatietherapeut.

In plaats van romantische grootse gebaren en eeuwige liefde krijgen we iconische stellen te zien op een moment dat zelden wordt belicht. Romeo en Julia, Adam en Eva, Tarzan en Jane of koning Arthur en Guinevere blijken net zo goed te worstelen met miscommunicatie, machtsverhoudingen en sleur als moderne koppels. De serie speelt met onze collectieve kennis van deze verhalen en draait ze moeiteloos om. Wat als Tarzan nooit echt heeft geleerd te praten over zijn gevoelens? Wat als Eva het beu is altijd de schuld te krijgen van die appel? En wat als Romeo en Julia vooral botsen door hun leeftijdsverschil en impulsiviteit?

Elke aflevering toont een therapiesessie waarin deze mythische figuren hun frustraties op tafel gooien. De gesprekken zijn kort, scherp en vaak pijnlijk herkenbaar. Achter de grappen schuilt een duidelijke boodschap: eeuwige liefde bestaat misschien alleen in verhalen, maar echte relaties vragen om werk, zelfreflectie en soms professionele hulp. De centrale vraag die steeds terugkomt is of deze legendarische liefdes stand zouden houden in de complexe wereld van vandaag, of dat hun romantiek eigenlijk giftiger is dan altijd werd gedacht.

De vorm van de serie sluit perfect aan bij dat speelse concept. Ils vécurent heureux bestaat uit ultrakorte afleveringen van enkele minuten, waardoor het voelt als een reeks humoristische observaties die je er makkelijk tussendoor bij pakt. Toch weten de makers in die korte tijd verrassend veel te zeggen over moderne relatieproblemen zoals jaloezie, mansplaining en onrealistische verwachtingen die voortkomen uit romantische idealen.

De cast bestaat uit jong Frans en Canadees talent dat zichtbaar plezier heeft in het ontregelen van bekende personages. De dialogen zijn vlot en eigentijds, zonder de klassieke oorsprong van de figuren uit het oog te verliezen. Bedenker en regisseur Juliette Fayet speelt zelf ook mee en drukt met haar stijl een duidelijke stempel op de serie. Ze gebruikt de grote liefdesverhalen uit de cultuurgeschiedenis als spiegel voor onze eigen relaties en laat zien hoe weinig sommige problemen eigenlijk zijn veranderd.

Juist die combinatie van herkenning en absurdisme maakt Ils vécurent heureux zo sterk. Het is licht, maar nooit leeg, grappig zonder oppervlakkig te worden. Of je nu alleen bent, een lange relatie hebt of midden in een liefdescrisis zit, deze serie weet je te raken met humor die net iets te dichtbij komt.

Vanaf 12 februari bewijst Ils vécurent heureux op TV5Monde dat zelfs sprookjesfiguren niet zonder therapie kunnen. Een korte, slimme en verrassend scherpe serie die laat zien dat “lang en gelukkig” vooral het begin is van het echte verhaal.

Ils vécurent heureux laat zien wat er gebeurt na “ze leefden nog lang en gelukkig” Meer lezen »

Ołowiane dzieci op Netflix vertelt het waargebeurde verhaal van een dokter tegen een regime

9 februari 2026 / Nieuws / Ołowiane dzieci / Laat een reactie achter

Netflix voegt op dinsdag 11 februari een indrukwekkend Europees drama toe aan zijn aanbod met Ołowiane dzieci, een zesdelige Poolse miniserie die nu al wordt omschreven als een van de meest aangrijpende producties van het jaar. Met Joanna Kulig in de hoofdrol duikt de serie in een vergeten hoofdstuk uit de jaren zeventig en vertelt zij het verhaal van een vrouw die het opnam tegen een staat die liever zweeg. Het resultaat is een beklemmend, menselijk drama dat lang blijft nazinderen.

De serie speelt zich af in het industriële Silezië, waar rookpluimen van staalfabrieken het dagelijks leven bepalen. In deze grauwe omgeving werkt Jolanta Wadowska-Król als jonge arts. Wat begint als routineonderzoeken, groeit uit tot een schokkende ontdekking. Steeds meer kinderen uit de buurt vertonen dezelfde ernstige gezondheidsproblemen. Jolanta beseft dat ze niet te maken heeft met toeval of slechte hygiëne, maar met grootschalige loodvergiftiging die een hele generatie dreigt te beschadigen. De oorzaak ligt bij de nabijgelegen fabriek, maar die waarheid mag in het communistische Polen niet uitgesproken worden.

Vanaf dat moment verandert haar leven in een voortdurende strijd. Jolanta probeert kinderen te redden in een systeem waarin de overheid, de industrie en de geheime dienst alles op alles zetten om de ramp verborgen te houden. Ze moet werken in het geheim, diagnoses verdoezelen en ouders waarschuwen zonder zichzelf te verraden. De serie stelt daarbij een indringende vraag: hoe ver ben je bereid te gaan om levens te redden wanneer de staat die je zou moeten beschermen, je grootste tegenstander is. Haar idealisme botst frontaal met politieke belangen, waardoor elke stap die ze zet gevaarlijker wordt.

Joanna Kulig draagt de serie met een intense en genuanceerde vertolking. Ze laat Jolanta zien als een vrouw die twijfelt, bang is en fouten maakt, maar toch blijft doorgaan. Die kwetsbaarheid maakt haar strijd des te indrukwekkender. Ze krijgt sterk tegenspel van Agata Kulesza, die een professor speelt die gevangen zit tussen medische ethiek en politieke druk, en van Kinga Preis als de verpleegster die Jolanta bijstaat wanneer alles dreigt te ontsporen. Michał Żurawski zorgt voor constante dreiging als officier van de veiligheidsdienst, een personificatie van het systeem dat koste wat kost controle wil houden.

Ołowiane dzieci is gebaseerd op waargebeurde feiten en op het boek van Michał Jędryka, die zelf opgroeide als een van de kinderen die aan lood werden blootgesteld. Daarmee is de serie niet alleen een historisch drama, maar ook een eerbetoon aan een vrouw die jarenlang nauwelijks erkenning kreeg voor haar daden. Regisseur Maciej Pieprzyca kiest voor een sobere, realistische stijl die de ernst van het verhaal onderstreept en de emoties nooit forceert.

Wat deze serie zo krachtig maakt, is dat het verleden voelt als een spiegel voor het heden. Het gaat over milieuschandalen, machtsmisbruik en klokkenluiders die alles riskeren om de waarheid boven tafel te krijgen. De vergelijking met producties als Chernobyl en Erin Brockovich is dan ook snel gemaakt, al behoudt Ołowiane dzieci een geheel eigen toon en identiteit.

Vanaf 11 februari zijn alle zes afleveringen te zien op Netflix. Wie zich laat meeslepen door sterke acteerprestaties en verhalen over moed tegen de macht, vindt in Ołowiane dzieci een serie die je niet alleen kijkt, maar ook voelt.

Ołowiane dzieci op Netflix vertelt het waargebeurde verhaal van een dokter tegen een regime Meer lezen »

Cross seizoen 2 op Prime Video wordt donkerder, slimmer en moreel gevaarlijk

8 februari 2026 / Nieuws / Cross / Laat een reactie achter

Na een ijzersterk eerste seizoen keert Cross terug met nieuwe afleveringen die de lat nog hoger leggen. Vanaf woensdag 11 februari is Aldis Hodge opnieuw te zien als Alex Cross, de briljante detective en forensisch psycholoog die zich vastbijt in zaken waar goed en kwaad zelden duidelijk van elkaar te scheiden zijn. Waar het eerste seizoen draaide om de jacht op een seriemoordenaar, gooit seizoen twee het perspectief radicaal om. Dit keer staat Cross tegenover een vijand die door een deel van het publiek wordt gezien als een noodzakelijke wreker.

Washington D.C. wordt opgeschrikt door een reeks gerichte moorden op corrupte miljardairs en machtige zakenlieden die zich onaantastbaar waanden. De dader kiest zijn slachtoffers zorgvuldig en lijkt te handelen uit een verstoord gevoel voor rechtvaardigheid. Voor Alex Cross ontstaat daarmee een pijnlijk dilemma. Hoe stop je iemand die misstanden aanpakt waar het rechtssysteem keer op keer in faalt. Samen met zijn trouwe partner John Sampson probeert Cross de vigilante te ontmaskeren, maar elke stap in het onderzoek dwingt hem dieper na te denken over zijn eigen overtuigingen en de grenzen van zijn beroep.

Het onderzoek brengt hen op het spoor van Lance Durand, een steenrijke ondernemer met een onberispelijk imago en een verleden vol schaduwen. Terwijl Cross alles op alles zet om een volgende moord te voorkomen, wordt hij geconfronteerd met oude wonden en de vraag of het beschermen van iemand als Durand wel het juiste is om te doen. De spanning zit niet alleen in de jacht op de dader, maar vooral in de morele grijze zones waarin Cross terechtkomt. Dit seizoen draait om schuld, macht en de prijs van gerechtigheid.

Prime Video kiest voor een stevige lancering. Op 11 februari verschijnen direct de eerste drie afleveringen, waarna er elke woensdag een nieuwe aflevering volgt tot aan de finale in maart. Het seizoen telt in totaal acht afleveringen en bouwt de spanning zorgvuldig op, met steeds hogere inzet en steeds complexere keuzes voor de hoofdpersonages.

De cast levert opnieuw sterk werk. Aldis Hodge draagt de serie met een intense en gelaagde vertolking van Alex Cross, waarin intellect en fysieke kracht hand in hand gaan. Matthew Lillard verrast als Lance Durand en laat zien dat hij meer is dan zijn bekende cultrollen. Wes Chatham brengt een dreigende energie als een voormalig militair met radicale ideeën, terwijl Jeanine Mason indruk maakt als een ambitieuze rechter die haar eigen agenda volgt. Isaiah Mustafa is weer overtuigend als John Sampson, de morele steunpilaar van Cross in een steeds donkerder wordende wereld.

Hoewel de serie geworteld is in de populaire boekenreeks van James Patterson, kiest Cross bewust voor een origineel verhaal. Daardoor blijft de uitkomst onvoorspelbaar, zelfs voor kijkers die de boeken door en door kennen. Die vrijheid geeft het tweede seizoen een scherpe actualiteit en een spanning die dicht tegen de realiteit aan schuurt.

Met zijn mix van psychologische diepgang en rauwe actie voelt Cross seizoen twee aan als een serie die durft te vragen wat rechtvaardigheid werkelijk betekent. Vanaf 11 februari staat Prime Video in het teken van een kat en muisspel waarin niemand onschuldig is en elke keuze gevolgen heeft. Eén ding is zeker: dit is Alex Cross op zijn donkerst.

Cross seizoen 2 op Prime Video wordt donkerder, slimmer en moreel gevaarlijk Meer lezen »

Motorvalley op Netflix combineert Italiaanse passie met keiharde racespanning

7 februari 2026 / Nieuws / Motorvalley / Laat een reactie achter

Vanaf maandag 10 februari schakelt Netflix een versnelling hoger met Motorvalley, een Italiaanse dramaserie waarin snelheid, ambitie en familieconflicten frontaal op elkaar botsen. In plaats van een documentaire blik op de autosport, kiest de serie voor een fictief maar intens verhaal dat zich afspeelt in het hart van de Italiaanse auto-industrie. Met brullende GT-wagens, zinderende rivaliteit en een sterke cast belooft Motorvalley een meeslepende binge-ervaring te worden voor liefhebbers van drama en adrenaline.

Het verhaal speelt zich af in de iconische Motor Valley in Emilia Romagna, waar legendes als Ferrari en Lamborghini hun wortels hebben. In deze wereld vol prestige en macht volgen we Elena Dionisi, een vrouw die haar positie binnen het familiebedrijf is kwijtgeraakt aan haar broer. Vastberaden om haar plek terug te veroveren, besluit ze het spel op haar eigen manier te spelen. Haar plan is even gedurfd als gevaarlijk: ze richt een nieuw raceteam op dat moet meestrijden in het Italiaanse GT-kampioenschap. Niet alleen de erfenis staat op het spel, maar ook haar geloofwaardigheid in een door mannen gedomineerde wereld.

Om te kunnen winnen, heeft Elena hulp nodig en die vindt ze op onverwachte plekken. Ze haalt Arturo Benini terug naar de circuits, een voormalige raceheld die na een dramatisch ongeluk zijn carrière beëindigde en sindsdien worstelt met schuldgevoel en verlies. Tegelijkertijd zet ze alles in op jong talent door Blu Venturi aan te trekken, een instinctieve coureur met een uitzonderlijk gevoel voor snelheid, maar zonder discipline of ervaring. Wat hen verbindt is hun gebroken verleden en de honger naar een tweede kans. De serie draait om de vraag of deze drie individuen hun persoonlijke demonen kunnen overstijgen en samen iets kunnen opbouwen, of dat hun innerlijke conflicten hen al voor de startlijn zullen doen ontsporen.

De kracht van Motorvalley zit ook in de cast. Caterina Forza maakt indruk als Blu Venturi en bevestigt haar status als een van de grote beloftes van de Italiaanse televisie. Haar rol vraagt zowel fysiek als emotioneel het uiterste en dat is zichtbaar in elke scène. Luca Argentero laat een ongekend rauwe kant van zichzelf zien als Arturo Benini, ver verwijderd van zijn vertrouwde heldenrollen. Giulia Michelini geeft Elena Dionisi de noodzakelijke scherpte en vastberadenheid, waardoor zij een geloofwaardig middelpunt vormt van dit strijdtoneel.

Wat de serie extra authentiek maakt, is de productie. Motorvalley is opgenomen op legendarische circuits als Imola en Mugello, waardoor de racescènes een zeldzaam realisme krijgen. Producent Matteo Rovere, bekend van onder meer Veloce come il vento, staat garant voor visuele kracht en intensiteit. De camera zit dicht op het asfalt, de motoren klinken rauw en de spanning is voelbaar in elke bocht. Dit is geen opgepoetst studiowerk, maar een ode aan de Italiaanse autosportcultuur.

Toch is Motorvalley meer dan alleen snelheid en lawaai. Onder het oppervlak schuilt een verhaal over verlies, ambitie en de wil om opnieuw te beginnen. Het is een serie over mensen die alles te verliezen hebben en juist daardoor tot het uiterste gaan. Met zijn combinatie van menselijk drama en spectaculaire races is Motorvalley een serie die zowel het hart als de zintuigen aanspreekt.

Vanaf 10 februari staat Motorvalley op Netflix klaar om je mee te sleuren in een wereld waar elke seconde telt. Zet je schrap, want deze rit laat je niet onberoerd.

Motorvalley op Netflix combineert Italiaanse passie met keiharde racespanning Meer lezen »

The Artful Dodger seizoen 2 op Disney+ belooft meer spanning, romantiek en gevaar

6 februari 2026 / Nieuws / The Artful Dodger / Laat een reactie achter

Na het zinderende einde van het eerste seizoen is het eindelijk zover. The Artful Dodger keert op maandag 10 februari terug op Disney+ en zet de deur open naar een tweede seizoen dat groter, gevaarlijker en emotioneler is dan ooit. De serie wist eerder al te verrassen met zijn frisse kijk op een klassiek Dickens-personage en dat succes smaakt duidelijk naar meer. Voor Jack Dawkins begint dit nieuwe hoofdstuk niet met een nieuwe kans, maar met een doodvonnis dat boven zijn hoofd hangt.

We keren terug naar Port Victory, waar Jack opnieuw balanceert op de dunne lijn tussen leven en dood. Waar hij in het eerste seizoen probeerde zijn verleden als zakkenroller te combineren met zijn respectabele bestaan als chirurg, wordt hij nu keihard ingehaald door de wet. Een nieuwe en meedogenloze inspecteur, Henry Boxer, heeft maar één doel: Jack Dawkins aan de galg krijgen. De dreiging is constant voelbaar en elke stap die Jack zet, kan zijn laatste zijn. De centrale vraag van dit seizoen is daardoor onontkoombaar: hoe ontsnap je aan je eigen executie zonder alles en iedereen die je liefhebt mee de afgrond in te sleuren?

Die spanning wordt nog verder opgevoerd door Jacks relatie met Lady Belle. Hun chemie was een van de grote troeven van het eerste seizoen, maar in dit vervolg wordt hun liefde een gevaarlijk spel. Elk moment samen kan Belle’s reputatie en veiligheid in gevaar brengen, terwijl zij zelf vastbesloten is medische geschiedenis te schrijven in een wereld die haar liever ziet zwijgen. Tegelijkertijd blijft Fagin als een verleidelijke schaduw aanwezig, altijd klaar om Jack over te halen tot nog één laatste klus. Een overval die zo riskant is dat hij weleens het einde van hen allemaal kan betekenen.

Disney+ maakt het kijkers gemakkelijk om zich volledig onder te dompelen in dit verhaal, want het volledige tweede seizoen staat vanaf 10 februari in één keer online. Net als het eerste seizoen bestaat deze reeks uit acht afleveringen die naadloos aansluiten op wat eerder is gebeurd. Wie de serie nog niet kent, heeft nu het perfecte excuus voor een complete marathon.

De cast is opnieuw een van de grote pluspunten. Thomas Brodie-Sangster laat zien waarom Jack Dawkins zo’n onweerstaanbaar personage is, met zijn combinatie van charme, scherpte en innerlijke onrust. David Thewlis blijft scènes stelen als de onvoorspelbare Fagin, terwijl Maia Mitchell Lady Belle neerzet als een intelligente en moedige vrouw die weigert zich te laten beperken. Nieuwkomer Luke Bracey brengt als Inspector Boxer een dreigende energie die de serie een frisse dynamiek geeft en Jack een geduchte tegenstander bezorgt.

Wat The Artful Dodger zo bijzonder maakt, is de manier waarop het klassieke verhaal van Oliver Twist wordt voortgezet in het ruige Australië van de negentiende eeuw. De serie voelt modern en energiek, met snelle dialogen, een speelse toon en een soundtrack die het historische decor verrassend eigentijds maakt. Het is geen stoffig kostuumdrama, maar een avontuurlijke mix van medische spanning, misdaad en romantiek.

Het tweede seizoen belooft alles wat fans hopen en meer. De inzet is hoger, de emoties zijn intenser en de keuzes die Jack moet maken zijn dodelijk serieus. Vanaf 10 februari staat The Artful Dodger weer klaar om je mee te slepen in een wereld vol list, liefde en gevaar. Eén ding is zeker: deze terugkeer wil je niet missen.

The Artful Dodger seizoen 2 op Disney+ belooft meer spanning, romantiek en gevaar Meer lezen »

What It Feels Like for a Girl op Videoland: een rauwe Y2K-serie vol identiteit en overleven

5 februari 2026 / Nieuws / What It Feels Like for a Girl / Laat een reactie achter

Videoland neemt je vanaf 6 februari mee terug naar het jaar 2000 met de Britse dramaserie What It Feels Like for a Girl. Verwacht geen zoete nostalgie of geromantiseerd tijdsbeeld, maar een luid, confronterend en emotioneel portret van opgroeien aan de rand van de maatschappij. Deze achtdelige serie is een hedonistische trip door de vroege jaren nul, waarin goedkope drank, dreunende garagebeats en een allesverslindende zoektocht naar jezelf samenkomen. Met Ellis Howard in een indrukwekkende hoofdrol is dit een serie die je niet alleen kijkt, maar voelt.

Het verhaal speelt zich af in Hucknall, een grauw arbeidersstadje nabij Nottingham, op het moment dat de wereld zich druk maakt over de Millennium Bug. Voor de jonge Byron staat die wereld echter al veel langer op instorten. Hij voelt zich gevangen tussen de uitzichtloosheid van het provinciale leven en de verleidelijke chaos van het nachtleven dat een ontsnapping lijkt te bieden. Byron past nergens echt en worstelt met zijn genderidentiteit, armoede en een gezin waarin liefde en verwaarlozing gevaarlijk dicht bij elkaar liggen.

Terwijl de dagen zich voortslepen en de nachten steeds extremer worden, probeert Byron grip te krijgen op wie hij is en wie hij mag zijn. Muziek, drugs en intense vriendschappen vormen tijdelijke vluchtroutes, maar lossen niets definitief op. De serie stelt daarbij een pijnlijke, maar herkenbare vraag centraal: hoe word je jezelf in een omgeving die geen ruimte laat voor afwijking? En is het mogelijk om aan je verleden te ontsnappen zonder een deel van jezelf kwijt te raken?

Ellis Howard draagt de serie met een hoofdrol die nu al wordt gezien als een doorbraak. Zijn vertolking van Byron is tegelijkertijd scherp, kwetsbaar en onvoorspelbaar. Howard weet de innerlijke chaos van het personage tastbaar te maken, met humor en bravoure aan de oppervlakte en een diepe onzekerheid daaronder. Het helpt dat de serie is gebaseerd op een waargebeurd verhaal, wat elke scène extra gewicht geeft. De bijrollen zijn bewust rauw en realistisch gehouden en schetsen een wereld die soms warm aanvoelt, maar vaak ook ronduit gevaarlijk is.

De structuur van de serie sluit naadloos aan bij het hoofdpersonage. Met afleveringen van ongeveer 45 minuten wisselen momenten van euforie zich af met harde confrontaties en stille wanhoop. De soundtrack speelt hierin een grote rol en katapulteert je direct terug naar de vroege jaren 2000, zonder dat het voelt als een gimmick. Alles staat in dienst van Byrons beleving en dat maakt de serie intens en meeslepend.

What It Feels Like for a Girl is gebaseerd op de gelijknamige memoires van Paris Lees, die haar eigen jeugd gebruikte als fundament voor dit verhaal. De makers werkten nauw met haar samen, waardoor de serie authentiek blijft en nooit verzandt in uitleg of moraal. Het resultaat is een coming-of-age drama dat rauw en rommelig is, maar ook vol levenslust en hoop.

Deze serie is meer dan een nostalgische terugblik. Het is een eerlijke en soms pijnlijke ode aan overleven, aan jezelf durven zijn en aan de kracht die schuilt in chaos. What It Feels Like for a Girl is vanaf vrijdag 6 februari volledig te streamen bij Videoland en laat je gegarandeerd niet onberoerd.

What It Feels Like for a Girl op Videoland: een rauwe Y2K-serie vol identiteit en overleven Meer lezen »

Les Lionnes op Netflix: een slimme Franse heistserie met lef en humor

4 februari 2026 / Nieuws / Les Lionnes / Laat een reactie achter

Netflix voegt op 5 februari een opvallende titel toe aan zijn aanbod met Les Lionnes, een Franse actiekomedie die het heist-genre een frisse draai geeft. Geen iconische rode overalls of theatrale maskers deze keer, maar valse snorren, maatpakken en vijf vrouwen die door pure noodzaak de regels aan hun laars lappen. Met Rebecca Marder in een van de hoofdrollen belooft deze serie een energieke mix te worden van spanning, satire en typisch Franse humor.

Het verhaal van Les Lionnes begint klein en persoonlijk. Vijf vrouwen uit totaal verschillende milieus zitten financieel volledig klem. De rekeningen stapelen zich op, de uitwegen raken op en niemand lijkt te luisteren. In plaats van zich neer te leggen bij hun situatie, bedenken ze een plan dat even roekeloos als geniaal is. Ze besluiten een bank te overvallen en doen dat vermomd als mannen, in de hoop zo elk spoor te wissen. Tot hun eigen verbazing slaagt de overval en vertrekken ze met ruim zesendertigduizend euro en een gevoel van macht dat ze lang niet hebben ervaren.

Wat bedoeld was als een eenmalige daad uit wanhoop, groeit al snel uit tot iets veel groters. De vrouwen raken verstrikt in hun eigen succes en worden gedwongen het spel opnieuw te spelen. Ondertussen jaagt de politie op een mysterieuze bende mannen, terwijl ook criminelen en politici zich met de zaak beginnen te bemoeien. Thuis moeten de hoofdpersonen hun normale leven overeind houden, zonder dat partners, kinderen of collega’s ook maar iets vermoeden. De spanning zit niet alleen in de overvallen zelf, maar juist in de vraag hoe lang dit dubbelleven vol te houden is voordat alles instort.

De kracht van Les Lionnes zit in de toon. De serie balanceert moeiteloos tussen thriller en komedie, zonder de maatschappelijke onderlaag uit het oog te verliezen. Het gaat over geldzorgen, ongelijkheid en de woede die ontstaat wanneer mensen structureel worden genegeerd. Tegelijkertijd is er veel ruimte voor humor, vooral in de scènes waarin de vrouwen hun mannelijke alter ego’s proberen vol te houden en improviseren als de situatie daarom vraagt.

Rebecca Marder laat opnieuw zien waarom zij tot de spannendste actrices van haar generatie behoort. Samen met Zoé Marchal, Naidra Ayadi en Pascale Arbillot vormt zij een geloofwaardig en dynamisch ensemble. De chemie tussen de vrouwen maakt de serie levendig en zorgt ervoor dat elke aflevering tempo houdt. De bijrollen van bekende Franse namen als François Damiens en Jonathan Cohen geven het geheel extra kleur en onderstrepen het speelse karakter van de serie.

Met acht afleveringen van ruim vijftig minuten is Les Lionnes compact genoeg om in korte tijd te verslinden, maar rijk genoeg om te blijven verrassen. De makers spelen slim met de verwachtingen van het heist-genre en leveren een verhaal af dat zowel spannend als toegankelijk is.

Les Lionnes is daarmee de ideale serie voor wie zin heeft in een misdaadverhaal dat niet loodzwaar aanvoelt, maar wel blijft boeien tot de laatste minuut. Vanaf 5 februari is de complete serie te zien op Netflix en eenmaal begonnen is het moeilijk om niet direct door te kijken.

Les Lionnes op Netflix: een slimme Franse heistserie met lef en humor Meer lezen »

Unfamiliar op Netflix: een Duitse spionagethriller die onder je huid kruipt

4 februari 2026 / Nieuws / Unfamiliar / Laat een reactie achter

Netflix zet zijn sterke lijn van Duitse series voort met Unfamiliar, een nieuwe spionagethriller die vanaf 5 februari te zien is. Na titels als Dark en Barbaren kiest de streamingdienst opnieuw voor een duister en volwassen verhaal, dit keer gesitueerd in het hedendaagse Berlijn. Met Susanne Wolff en Felix Kramer in de hoofdrollen ontvouwt zich een beklemmend drama waarin liefde, loyaliteit en geheimen levensgevaarlijk dicht op elkaar zitten.

In Unfamiliar draait alles om Meret en Simon, een ogenschijnlijk normaal echtpaar dat samen met hun dochter Nina een teruggetrokken leven leidt. Achter gesloten deuren schuilt echter een verleden dat allesbehalve rustig is. Beiden zijn voormalige agenten van de Duitse inlichtingendienst BND en runnen in het geheim een safehouse waar mensen tijdelijk onderduiken. Wat ooit een manier was om anderen te helpen verdwijnen, wordt langzaam hun eigen valkuil.

De rust spat uiteen wanneer een oude operatie in Belarus, zestien jaar geleden, opnieuw de kop opsteekt. Een fout uit Simons verleden blijkt nooit echt begraven en trekt een spoor van geweld en achtervolging door het heden. Russische huurmoordenaars, voormalige collega’s en persoonlijke vijanden zetten de jacht in, waardoor Meret en Simon ineens zelf moeten onderduiken. Terwijl de dreiging steeds dichterbij komt, dringt ook een pijnlijk besef door: ze kennen elkaar misschien minder goed dan ze altijd dachten. De serie stelt daarbij een confronterende vraag die elk gezin kan raken. Hoe bescherm je de mensen van wie je houdt als je leven is gebouwd op leugens.

Wat Unfamiliar onderscheidt, is de manier waarop grootschalige spionage wordt teruggebracht tot iets intiems en benauwends. De actie speelt zich niet alleen af in steegjes en verlaten pakhuizen, maar ook aan de keukentafel en in fluisterende gesprekken tussen partners. De vergelijking met The Americans ligt voor de hand, al krijgt de serie een eigen gezicht door de grauwe energie van Berlijn en de rauwe, Europese stijl.

Susanne Wolff maakt indruk als de koelbloedige Meret, een vrouw die haar emoties strak onder controle houdt terwijl de wereld om haar heen instort. Felix Kramer geeft Simon juist een broos randje, waardoor zijn personage steeds meer onder druk komt te staan. De cast wordt versterkt door bekende gezichten uit andere Netflix-hits, zoals Andreas Pietschmann, die opnieuw bewijst waarom hij zo vaak wordt ingezet voor complexe en dreigende rollen.

De miniserie telt zes afleveringen en kiest daarmee voor een compact en doelgericht verhaal. Er is weinig ruimte voor zijpaden en dat zorgt voor een hoog tempo waarin elke aflevering voelt als een nieuwe escalatie. Achter de schermen is gekozen voor een internationale aanpak, met een Britse showrunner en Duitse regisseurs, wat resulteert in een spannende mix van strakke thrillerstructuur en realistische, harde actie.

Unfamiliar is geen lichte kost, maar juist dat maakt de serie zo meeslepend. Het is een verhaal over hoe het verleden nooit echt verdwijnt en hoe dun de scheidslijn is tussen bescherming en vernietiging. Voor liefhebbers van intelligente spionagethrillers met emotionele diepgang is dit een titel om meteen aan te zetten.

Alle zes afleveringen van Unfamiliar zijn vanaf 5 februari te zien op Netflix en eenmaal begonnen is stoppen geen optie.

Unfamiliar op Netflix: een Duitse spionagethriller die onder je huid kruipt Meer lezen »

Outlander Blood of My Blood op HBO Max onthult de verboden liefdes van de ouders van Jamie en Claire

3 februari 2026 / Nieuws / Outlander Blood of My Blood / Laat een reactie achter

Fans van Outlander kunnen opgelucht ademhalen, want de lange wachttijd is voorbij. Vanaf donderdag 5 februari breidt HBO Max het geliefde universum uit met Outlander: Blood of My Blood, een prequel die dieper graaft dan ooit tevoren. Nog voordat Jamie Fraser en Claire Beauchamp elkaar vonden, werden hun levens gevormd door liefdes die minstens zo intens en gevaarlijk waren. Deze nieuwe serie neemt je mee naar twee verschillende tijdperken en laat zien welke offers nodig waren om het iconische liefdesverhaal überhaupt mogelijk te maken.

Waar de originele serie draait om tijdreizen en de allesoverwinnende band tussen Jamie en Claire, richt Blood of My Blood zich op hun ouders. Het verhaal ontvouwt zich in twee parallelle tijdlijnen die elkaar voortdurend spiegelen. In het Schotland van de vroege achttiende eeuw volgen we Ellen MacKenzie en Brian Fraser, twee mensen die tegen de regels van hun clans in voor elkaar kiezen. Hun liefde speelt zich af in een wereld van politieke spanningen, familie-eer en dreigend geweld, waarin elke verkeerde stap grote gevolgen kan hebben.

Tegelijkertijd verplaatst de serie zich naar Engeland tijdens de Eerste Wereldoorlog. Daar ontmoeten Julia Moriston en Henry Beauchamp elkaar in een tijd waarin de wereld letterlijk in brand staat. Hun romance bloeit op tegen de achtergrond van verlies, onzekerheid en geheimen die voor trouwe Outlander-kijkers opvallend bekend zullen aanvoelen. Hoewel de twee verhalen eeuwen uit elkaar liggen, worden ze verbonden door thema’s als verboden liefde, moed en het onontkoombare lot.

De centrale vraag die door alle afleveringen heen voelbaar is, draait om opoffering. Wat moesten deze vier mensen prijsgeven zodat hun kinderen geboren konden worden en uiteindelijk hun eigen plaats in de geschiedenis konden innemen? Het antwoord daarop maakt Blood of My Blood tot meer dan alleen een romantisch kostuumdrama. Het is een emotioneel verhaal over keuzes die generaties lang doorwerken.

De serie telt tien afleveringen van ongeveer een uur en neemt de tijd om beide verhaallijnen zorgvuldig uit te bouwen. Dat vertrouwen wordt beloond, want nog voor de première is al een tweede seizoen aangekondigd. De makers hebben duidelijk ingezet op een groots en meeslepend verhaal dat niet na één seizoen hoeft te eindigen.

Ook de nieuwe cast weet indruk te maken. Harriet Slater zet Ellen MacKenzie neer als een sterke vrouw die weigert zich te schikken naar de verwachtingen van haar tijd, terwijl Jamie Roy als Brian Fraser de charme en vastberadenheid belichaamt die fans herkennen in Jamie. In de twintigste eeuw overtuigen Jeremy Irvine en Hermione Corfield als Claires ouders met een ingetogen maar intense chemie. De aanwezigheid van Tony Curran als Lord Lovat voegt bovendien een extra laag dreiging en historische gravitas toe.

Dat Blood of My Blood zo naadloos aansluit bij het originele verhaal is geen toeval. Auteur Diana Gabaldon is nauw betrokken als adviserend producent en bewaakt de toon en de mythologie van haar wereld. Tegelijkertijd biedt de serie nieuwe inzichten die zelfs doorgewinterde lezers verrassen, omdat de verhalen van de ouders in de boeken vaak slechts zijdelings aan bod kwamen.

Met zijn weelderige kostuums, indrukwekkende landschappen en dat onmiskenbare gevoel van noodlot en romantiek voelt Outlander: Blood of My Blood als een volwaardige toevoeging aan de saga. Dit is geen bijgerecht voor de trouwe fan, maar een serie die op eigen kracht weet te ontroeren en te fascineren. Vanaf 5 februari staat HBO Max klaar om je opnieuw mee te slepen in een geschiedenis waarin liefde altijd een prijs heeft.

Outlander Blood of My Blood op HBO Max onthult de verboden liefdes van de ouders van Jamie en Claire Meer lezen »